Koulutusohjelmamme ovat monipuolisia ja kattavat sekä perinteiset soittimet että modernit nykyaikaiset opetustavat.
World Drummersissa jokainen oppiaine opetetaan ammattimaisella otteella, rakenteellisella metodilla ja yksilölliseen kehitykseen keskittyen.
Lyömäsoittimet – tomit ja rummut
Lyömäsoitinten opetus kehittää musikaalisuutta, koordinaatiota, rytmitajua ja ilmaisun vapautta.
Ohjelmaan sisältyy:
Opetus eri tyyleissä: rock, jazz, samba, bossa nova, reggae
Nuottien ja rytmisten kuvioiden lukeminen
Tutustuminen rumpujen maailmaan ja suuriin rumpaleihin
Rumpusetin historia ja kehitys
Rytmin ja improvisaation taito
Oikea tekniikka, asento ja dynamiikka
Työskentely soolojen, groovejen ja yhtyesoiton parissa
Oppilaat kehittävät vakautta, nopeutta, tarkkuutta ja ymmärrystä rumpalin roolista musiikin sydämenä.
Kitarat – klassinen, sähkö, akustinen, ukulele
Kitaransoiton opetus edistää tekniikkaa, musiikillista ajattelua ja luovaa ilmaisua. Sisältää:
Nuottien ja tabulatuurien lukeminen
Soittaminen soinnuilla ja sooloilla
Musiikkityylit ja tekniikka: plektrumi, fingerstyle, hybrid picking
Asteikkojen opiskelu:
Blues ja pentatoninen asteikko
Duuri-asteikot
Modukset
Itämaiset ja etniset asteikot
Rytmin ja improvisaation taito
Erilaisten kitaratyyppien ja niiden rakenteen tuntemus
Eri aikakausien ja tyylien kitaristien tuntemus
Ohjelma kehittää sekä teknisiä taitoja että luovaa vapautta.
Piano ja kosketinsoittimet
Piano on musiikin teorian, harmonian ja melodian perusta. Koulutus sisältää:
Nuottien lukeminen – basso- ja viulunavain
Sointujen, melodioiden ja säestyksen soittaminen
Sointujen rakentaminen koskettimistolle
Musiikillisten asteikkojen ja harmonisten funktioiden ymmärtäminen
Improvisaatio ja sävellyksen periaatteet
Rytmin ja dynamiikan taito
Erilaisten kosketinsoittimien tuntemus
Eri aikakausien ja tyylien pianistien opiskelu
Oppilas kehittää tekniikkaa, musiikillista korvaa ja kykyä ilmaista itseään vapaasti koskettimien kautta.
Vokaalinen koulutus – laulaminen ja äänen tekniikka
Lauluopetus rakentaa oikean tekniikan, itsevarmuuden ja taiteellisen läsnäolon.
Sisältää:
Sointusointu ja nuottien lukeminen (solfège)
Oikea hengitys ja äänen sijoittaminen
Äänen fysiologian tuntemus
Asento, hengitys ja kontrolli
Esiintyminen yleisön edessä ja taiteellinen esitys
Kappaleiden tulkinta
Tutustuminen eri tyylien ja aikakausien laulajiin
Rytmin, fraasien ja improvisaation taito
Tavoitteena on rakentaa terve, joustava ja kaunis ääni sekä itsevarmuus lavalla.
Filosofiamme
Jokainen suuntaus opetetaan järjestelmällisellä ja ammattimaisella mallilla, joka yhdistää:
Perinteiset perusteet
Nykyaikaiset interaktiiviset tekniikat
Laaja teoreettinen perusta
Käytännön harjoituksia ja aito musiikillinen kokemus
Yksilöllinen lähestymistapa jokaiseen oppilaaseen
Tavoitteenamme on kehittää muusikoita, jotka eivät ainoastaan soita hyvin, vaan ymmärtävät musiikkia ja osaavat ajatella, luoda ja ilmaista itseään sen kautta.
